Musica per l'Anima

Sette gradevolissimi - e a tratti persino struggenti - brani musicali dal sapore tardo-romantico, con violino e voce femminile in veste di solisti. A conferire loro una rilucente aura di originalità è la "corrispondenza vibrazionale" di ognuno di essi con i sette principali gruppi dei Fiori di Bach, ossia i celebri rimedi floreali creati nel secolo scorso dal grande medico inglese Edward Bach. Ogni brano, infatti, è ispirato (ed intitolato) ad un gruppo di Fiori di Bach ovvero le sue vibrazioni musicali sono in grado di aiutare a superare i problemi psicologici corrispondenti a tale gruppo di fiori, intensificando gli effetti della terapia floreale.
Trattandosi, dunque, di musica terapeutica, nel libretto che racchiude il Cd, vengono spiegati in dettaglio modo d'uso e posologia. Indipendentemente da quanto possa funzionare per ognuno, una cosa è certa: questa medicina è tutt'altro che amara, e "buttarla giù" non è certo un sacrificio. Anzi, è un vero piacere!

Atmosfere per:
- Creare serenità e diffondere armonia per una buona relazione con i colleghi e con i clienti.
- Essere operativi e infondere nell'ambiente la giusta energia
- Creare un'atmosfera di riflessione creativa, per pensare, rivedere, progettare, nutrire l'aspetto intellettuale del lavoro.
- Infondere la calma necessaria per rendere razionale ciò che si è pensato, per dare valore alle idee e alle azioni che     stiamo proponendo con il nostro lavoro.
Quattro brani che favoriscono le qualità necessarie per lavorare proficuamente in un ambiente in cui possano svilupparsi energia, serenità, armonia e creatività, composti per essere la nostra colonna sonora ideale nel corso della giornata lavorativa. Diffondendosi, la musica diventa una nostra alleata, e contribuisce a creare un ambiente sereno ed armonico.

Contiene un CD e una guida illustrata per scoprire il benessere el luogo di lavoro grazie alla psicoestetica dell'ufficio e ai segreti del feng shui.

Ho realizzato queste musiche come omaggio al Reiki ed a tutti coloro che lo  praticano e lo insegnano, grazie all'esperienza gioiosa e profonda donatami dalla partecipazione al percorso di I° e II° livello di questo straordinario sistema di lavoro e meditazione. I primi quattro minuti di musica servono per la preparazione e la centratura nel cuore. La durata dei brani, di circa tre minuti indica il tempo di permanenza in ogni posizione. Possono essere utilizzate per sessioni di"Autotrattamento" per "Allineamento dei chakra" o semplicemente come accompagnamento a sessioni di massaggio e rilassamento. I praticanti di II° livello possono, utilizzando la durata di tre brani (es. Gift 7-8-9) praticare la "guarigione mentale".

Queste musiche dallo sviluppo caldo, aperto ed a tratti ipnotico sono state create per accompagnare sessioni di massaggio e rilassamento. Possono anche essere utilizzate come sottofondo alle normali attività quotidiane per creare un'atmosfera piacevole e serena.

Questo progetto musicale e sonoro è nato per accompagnare la lettura scenica del romanzo
Il Gabbiano Jonathan Livingston di Richard Bach. Questi sono i suoni, le musiche e le canzoni che accompagnano l'evento. Un viaggio sonoro nella ricerca.

Dopo il successo Keep on Loving You finalmente l'atteso ritorno di Madhuro con la sua dolcezza, l'amore e la devozione. Nove canzoni delicate e cullanti con chitarra acustica, percussioni, tastiere, flauto. Sentimento 'intelligente' in punta di piedi.
Sweet EmptinessASCOLTA

Magia dell'arpa celtica. Un magico ambiente sonoro che induce il rilassamento e la meditazione. CD Audio

L'arpa usata per realizzare questo CD è costruita in ottone secondo le antiche tradizioni irlandesi, e le corde, anch'esse di ottone, sono suonate secondo una tecnica tramandata nei secoli da cantore a cantore. Questo CD vuole proporre una straordinaria cultura che in diverse forme è emersa in tanta parte della musica internazionale. Si riflette in queste musiche l'antica immaginosità gaelica dei bardi, la cui eredità fu raccolta nel Settecento da Turlough O'Carolan, il grande musicista itinerante cieco a cui l'autore di questo CD si è ispirato.

In Irlanda la musica sacra ha una storia antichissima: risale ai Celti, incontra il cristianesimo delle origini e giunge al giorno d'oggi in una formaq ibrida in cui si riconoscono le sue matrici.

La curatrice della raccolta presentata in questo CD, Nóirín Ní Riain, da anni si dedica alla riscoperta delle radici musicali, sacre e profane, della sua terra. Sono oltre mille le canzoni popolari che Nóirín ha raccolto direttamente nei villaggi dell'Irlanda e che interpreta secondo lo 'stile antico' (sean nós), l'originale e raffinato canto gaelico, ricco di abbellimenti vocali. Nel repertorio liturgico e profano qui presentato, la voce angelica di Nóirín si accompagna al coro dei monaci benedettini della Glenstal Abbey di Limerick, dediti alla conservazione della più pura tradizione musicale religiiosa dell'Irlanda, che ora hanno deciso di rendere accessibili a tutti questi immensi tesori.

Il mondo delle diverse popolazioni degli indiani d'America rivive in questi canti: canti per le festività, liriche d'amore, inni di ringraziamento alla natura e alle sue forze primordiali (terra, acqua, vento), danze di guerra e di caccia, riti d'iniziazione, cerimonie sciamaniche...

La musica tradizionale dei popoli del Sahara assomiglia all'ambiente in cui nasce, dove tutto è orizzontale e tutto si muove in un'apparente immobilità: le dune di sabbia sorgono, muoiono, si trasformano, si spostano in continuazione a seconda del vento. Tutto è nomade: gli uomini come il paesaggio. E nomade è pure la musica, che scorre anch'essa, si sposta senza una meta precisa. La melodia è libera e gli arabeschi sonori delle fioriture musicali riempiono la linea orizzontale del tempo, rendendola ricca di dettagli preziosi.

Questo CD raccoglie le diverse tradizioni musicali delle popolazioni del Sahara: egiziani, tunisini, algerini, marocchini, peul, senegalesi e nomadi tuareg. Un itinerario musicale di canti tradizionali, improvvisazioni, preghiere, danze, cori, lamenti dìamore.

Un paesaggio sonoro di abbagliante bellezza.

Le ninne nanne sono i canti d'amore più antichi e più diffusi, e rappresentano il modo più semplice ed efficace per calmare e rilassare un bambino. Tramandate di madre in figlia, costituiscono veri e propri documenti della cultura di un popolo. In questo cd sono raccolte alcune tra le ninne nanne più belle, provenienti da tutti i Paesi del mondo. Il fascicolo allegato vuole essere un supporto per l'ascolto del cd musicale.

La musica della Grecia antica è andata perduta, ma echi del suo passato sono rintracciabili nelle canzoni popolari della Grecia moderna, ricchissime anche di suggestioni persiane, arabe, bizantine, slave, albanesi, italiane: frutto di una vicenda storica che ha visto il paese venire a contatto con diverse culture, subendone gli influssi ma sempre convertendo in ‘ellenico’ ciò che proveniva da fuori. Testimone di questo patrimonio musicale è il CD che presentiamo, dove i canti d’amore (S’agapo), le danze nuziali e i cori bizantini si alternano alle più famose composizioni di Miki Theodorakis (Zorba il greco) e Manos Hadjidakis (I ragazzi del Pireo), veri reinventori della tradizione passata.